3_ A_year_without_summer_Florentina_Holzinger © Nicole_Marianna_Wytyczak_ In the photo: Achan Malonda / Andrea Baker / Bärbel Warnke / Brigitte Ulm / Constanza Pérez de Lara Bonatti / Fibi Eyewalker / Florentina Holzinger / Jil Liane Schmidt-Fritsche / Luz De Luna Duran / Netti Nüganen / Renée Eigendorf / Renée Copraij / Sahel van K / Saioa Alvarez Ruiz / Sophie Duncan / Sue Shay / Xana Novais
Rok, w którym nie było lata
Kiedy gramy: 05.12.2025 — 17:00
  • 190 zł
  • 140 zł
  • 120 zł
  • 90 zł
Kup bilet
  • 190 zł
  • 140 zł
  • 120 zł
  • 90 zł
Kiedy gramy: 04.12.2025 — 20:00
  • 190 zł
  • 140 zł
  • 120 zł
  • 90 zł
Kup bilet
  • 190 zł
  • 140 zł
  • 120 zł
  • 90 zł
Reżyseria:
Florentina Holzinger
Produkcja:
Czas trwania:
120 minut, bez przerwy

Florentina Holzinger – austriacka choreografka, performerka i reżyserka – w ciągu kilku lat stała się absolutną sensacją europejskich scen. W swoich spektaklach łączy choreografię, cyrk, teatr, sztuki walki i radykalny performans i wraz ze swoim zespołem przesuwa granice tego, co może być pokazane na scenie. Bilety na jej spektakle rozchodzą się w mgnieniu oka, bez względu na to, gdzie są pokazywane, a były to do tej pory sceny między innymi Stanów Zjednoczonych, Kanady, Niemiec, Belgii, Hiszpanii, Chin, Włoch, Szwecji i Finlandii. W grudniu Holzinger wraz z zespołem po raz pierwszy pojawi się w Krakowie.

W Roku, w którym nie było lata – spektaklu koprodukowanym przez Boską Komedię – Holzinger nawiązuje do zjawiska sprzed ponad dwustu lat, kiedy po wybuchu wulkanu Mount Tambora w Indonezji, Europa wpadła w wir anomalii klimatycznych, które doprowadziły między innymi do spadku temperatury i zniszczenia upraw. Pod wpływem atmosfery paniki i grozy wywołanej zjawiskami roku bez lata powstał między innymi Frankenstein Mary Shelley – legendarna już powieść o zmaganiu się człowieka z owocem własnego aktu twórczego. Spektakl Holzinger dotyka tego, w jaki sposób konstruujemy opowieści o swoim ciele, środowiskach, które zamieszkujemy, o chorobach, anomaliach i szerzącym się rozpadzie. Interesuje ją możliwość stworzenia wspólnoty w warunkach kryzysu i afirmacja ludzkiego ciała, które jest kruche, ale ma też w sobie siłę tworzenia i podtrzymywania życia. Tutaj, tak jak w jej poprzednich pracach, to ciało jest w centrum uwagi – jego twórcza moc, jego zdolność do szokowania, przekraczania granic, wzruszania, opowiadania o ludzkim doświadczeniu. Dzięki Holzinger europejski teatr przeżywa wstrząs, który jest mu potrzebny, by porzucić stare formy i sposoby opowiadania i poszukać tego, co wciąż może być żywe – a więc zachwycające, ale też trudne – w kontakcie między artystami sceny a publicznością.

---

W spektaklu występują: sceny seksu, samookaleczania i porodu; realistyczne przedstawienia krwi; widoczne użycie igieł; szczegółowe opisy przemocy seksualnej; odchody; bardzo głośna muzyka.

Performerki palą na scenie papierosy. W spektaklu używane są światła stroboskopowe.

Spektakl wyłącznie dla widzów dorosłych.

---

FWPN

Pokazy spektaklu współfinansowane przez Fundację Współpracy Polsko-Niemieckiej.

---

Fot. Nicole Marianna Wytyczak

Sekcja Biała strzałka w prawo
Purgatorio
Reżyseria, choreografia i performans:
Florentina Holzinger
Kierownictwo muzyczne:
Born in Flamez
Stefan Schneider
Muzyka na żywo:
Sofia Borges
Born In Flamez
Gibrana Cervantes
Bláthin Eckhardt
MING
otay:onii
Stefan Schneider
Kompozycja:
Born In Flamez
Josephinex Ashley Hansis
Noah Reis Ramma
Stefan Schneider
Reżyseria dźwięku:
Stefan Schneider
Olivia Oyama
Scenografia:
Nikola Knežević
Kostiumy:
Christiane Hilmer
Reżyseria światła:
Kevin Sock
Wideo:
Zoe Bassi
Max Heesen
Dramaturgia:
Fernando Belfiore
Leonie Hahn
Sara Ostertag
Felix Ritter
Michele Rizzo
Robotyka:
Boiling Head
Zoe Bassi z podziękowaniami dla Roboverse Community
Elektrody:
Karsten Schuhl
Asystenci reżyserki:
Xavier Perez
Max Pross
Asysta scenograficzna:
Christiane Hilmer
Simeon Melchior
Asysta kostiumograficznai:
Jasmin Knitter
Asystentka dramaturgiczna:
Lili Hering
Asysta choreograficzna:
Sophie Duncan
Kierownictwo techniczne:
Emma Juliard
Stephan Werner
Dario Brinkmann
Montaż scenografii i podwieszeń:
Dörte Wilforth
Montaż scenografii:
Jan Krüger
Uwe Sinkemat
Koordynator kaskaderów:
Ronny Hornig – Gravity Stunts
Coaching:
Leon Le Nestour
Elisa Siegmund
Intimacy coaching:
Jasko Fide
Koordynacja intymności (casting):
Dani Brown i Frida Giulia Franceschini
Realizacja światła:
Anne Meeussen
Fabian Bleisch
Realizacja dźwięku:
Olivia Oyama
Asystentka realizatorki dźwięku:
Fjóla Gautadóttir
Asysta sceny:
Christiane Hilmer
przy wsparciu Angeli Ribery i Pauliny Jarosinskiej
Produkcja (neon lobster):
Sarah Parolin
Katharina Wallisch
PR i komunikacja (neon lobster):
Giulia Messia
Koordynacja trasy (neon lobster):
Sarah Parolin
Koordynacja i dystrybucja międzynarodowa (neon lobster):
Katharina Wallisch & Giulia Messia
Produkcja:
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, Florentina Holzinger/Spirit i neon lobster
Koprodukcja:
Tanzquartier Wien, Kampnagel Internationales Sommerfestival, Dansenhus Stockholm, DE SINGEL, Maska Ljubljana, asphalt Festival, Rising Melbourne, Factory International Manchester, Międzynarodowy Festiwal Teatralny Boska Komedia
Dofinansowanie:
Hauptstadtkulturfonds and Kulturabteilung der Stadt Wien
Przy wsparciu:
Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport Österreich
Podziękowania dla:
Ada’s Deli, Alicia Beier, Galen Tipcon, Hector Alberto Tosta de la Rosa, Karsten Schuhl, Sina Lorber, Toxo
Premiera:
25 maja 2025
Obsada:
Saioa Alvarez Ruiz
Liane Jil Apel
Andrea Baker
Bear Boy
Sofia Borges
Born In Flamez
Gibrana Cervantes
Renée Copraij
Beatrice “Trixie” Cordua
Sophie Duncan
Luz de Luna Duran
Bláthin Eckhardt
Renée Eigendorff
Fibi Eyewalker
Florentina Holzinger
Sahel van K
Elke Christine Kringel
Annina Machaz
Achan Malonda
Ingeborg Middendorf
MING
Xana Novais
Netti Nüganen
otay:onii
Constanza Pérez de Lara Bonatti
Sue Shay
Brigitte “Gitti” Ulm
Bärbel Warneke